在使用AI绘画提示词中文输入时，有什么需要注意的技巧吗？

直接用中文写AI绘画提示词，听起来很方便，但实际操作起来，你会发现坑不少。很多人满怀期待地敲下一句中文，结果出来的图要么奇奇怪怪，要么平平无奇，完全不是自己想要的样子。问题出在哪？核心就一个：目前绝大多数主流的AI绘画模型，骨子里还是用英文来思考的。它们的训练数据，绝大部分是英文图片和对应的英文描述。你输入中文，AI其实在背后偷偷做了一件事：先把你的中文翻译成英文，然后再去画画。

这一翻译，问题就来了。机器翻译，尤其是在描述画面这种需要精确和想象力的场景里，很容易出岔子。一个中文词，可能对应好几个英文词，意思差之千里。AI选哪个？天知道。所以，想用中文玩转AI绘画，你不能把它当成一个精通中文的画家，得把它看成一个只会讲蹩脚英文的助理，你需要用它能听懂的方式去沟通。

先忘掉自然语言，回归“关键词”思维

我们平时说话，习惯用完整的句子，有主谓宾，有连接词，比如“一个女孩正站在窗边，阳光洒在她的脸上”。直接把这句话丢给AI，效果通常不会太好。因为经过翻译后，那些“正”、“在”、“的”之类的连接词和虚词，可能会变成干扰信息。

有效的做法是，把你的想法拆解成一个个独立的关键词，然后用逗号隔开。AI绘画的提示词，更像是一个配方，而不是一篇作文。你要的是：主体、细节、风格、环境、构图这些元素的精确组合。

举个例子，同样是上面那个场景，换成关键词思维，就应该是这样：
一个女孩，长发，白色连衣裙，站在窗户旁边，阳光，光影，温暖的色调，温馨的室内，照片质感，特写镜头

每一个词都是一个明确的指令。AI拿到这个“配方”，就知道需要把这些元素一个个加进去。用中文写的时候，也要遵循这个逻辑，词与词之间最好用英文逗号“,”隔开。虽然中文逗号“，”在一些模型里也能用，但英文逗ട്ടਾ是一种更稳妥、更通用的分隔符。

描述要具体，不要抽象

中文里有很多词，意境很美，但也很抽象。比如“一个古风美女”。AI听到“美女”，脑子里是一片空白。什么样的美女？瓜子脸还是鹅蛋脸？穿的什么衣服？什么朝代的？它不知道，只能从数据库里随便给你抓一个最常见、最平均的“美女”形象，结果就是一张毫无特色的网红脸。

所以，你必须替AI做出决定，把抽象的概念具体化。

• 错误示范：一个漂亮的古风美女
• 正确示范：一个年轻女子，鹅蛋脸，柳叶眉，杏眼，皮肤白皙，身穿唐代襦裙，淡粉色，丝绸材质，精致的刺绣，她坐在桃花树下，表情温柔，面带微笑

看，后者是不是画面感立刻就出来了？你描述得越具体，AI发挥的空间就越小，也就越能画出你想要的东西。 这不是在限制AI的创造力，而是在给它的创造力指明方向。你提供的细节越多，它能“脑补”出的效果就越惊艳。

再举个例子，你想画一幅“赛博朋克风格的城市夜景”。
* 普通写法：赛博朋克，城市，夜景
* 高手写法：赛博朋克城市，夜晚，雨天，潮湿的街道，反射着五彩斑斓的霓虹灯光，高耸的摩天大楼，未来派建筑，空中飞行的汽车，大量细节，电影感灯光

细节，细节，还是细节。这是把一张普通AI图变成一张好作品的关键。

“翻译腔”有时候反而是好事

既然AI的母语是英语，那我们在用中文写提示词的时候，不妨带一点“翻译腔”。也就是说，按照英文的语法和用词习惯来组织中文关键词。

最典型的就是形容词的顺序。英文里，一长串形容词修饰一个名词是很常见的，比如 a beautiful young woman。把这个结构搬过来，用中文写出来就是 美丽的，年轻的，女子。这种写法，比 一个美丽的年轻女子 更容易被AI准确翻译和理解。

我们可以建立一个通用的结构化模板，来组织我们的提示词：
（画质词）+ 风格 + 主体与细节 + 环境与背景 + 构图与光线

• 画质词：这些是告诉AI“我要一张高质量图片”的“魔法词”，比如 杰作 (masterpiece)，最高质量 (best quality)，8K，超精细 (ultra-detailed)。把这些词放在最前面，等于先定下一个高标准。
• 风格：你想要什么感觉的画？是 照片 (photograph)，油画 (oil painting)，水彩画 (watercolor)，还是 动漫风格 (anime style)？或者直接指定某个艺术家的名字，比如 梵高风格 (in the style of Van Gogh)。
• 主体与细节：这是画面的核心，就像我们前面说的，要极尽详细地描述。
• 环境与背景：主体在哪里？ 在森林里 (in the forest)，在咖啡馆里 (in a cafe)，在宇宙空间站 (on a space station)。
• 构图与光线：画面怎么安排？是 全身像 (full body shot)，特写 (close-up)，还是 广角镜头 (wide angle)？光线怎么样？是 电影光效 (cinematic lighting)，柔和的光 (soft light)，还是 霓虹灯 (neon light)？

按照这个结构去填充中文关键词，AI处理起来会顺畅很多。

处理中国特色元素，需要“解释”一下

当你想要画一些有明显中国特色的东西时，挑战就来了。比如“武侠”、“水墨画”、“汉服”。直接把这些中文词丢给AI，它可能会懵。因为它的训练数据里，跟这些词直接关联的优质图片可能不够多，或者理解有偏差。

比如你输入“武侠”，它可能会画出一个穿着空手道服的日本人，或者一个不伦不类的古装角色。

这时候，就需要你多费点口舌，用更普适的词汇去“解释”这个概念。

• 想画“武侠”：可以把它拆解成 中国功夫 (Chinese martial arts)，古代剑客 (ancient swordsman)，穿着飘逸的传统服饰 (wearing flowing traditional robes)，在竹林里战斗 (fighting in a bamboo forest)。
• 想画“水墨画”：可以描述它的特征，比如 中国水墨画风格 (Chinese ink wash painting style)，黑白色调 (black and white)，简约的笔触 (simple brushstrokes)，留白 (negative space)。
• 想画“汉服”：最好能具体到朝代和款式，比如 唐代襦裙 (Tang dynasty ruqun)，明代袄裙 (Ming dynasty aoqun)，并且描述它的材质和颜色。

简单来说，就是把这些具有独特文化内涵的词，翻译成AI能理解的、由基本视觉元素构成的语言。

善用反向提示词，排除你不想要的东西

除了告诉AI你想要什么（正向提示词），同样重要的是告诉它你不想要什么。这就是反向提示词（Negative Prompts）的作用。

AI绘画经常会出现一些通病，比如画出6根手指的手，肢体结构扭曲，画面模糊，或者出现一些奇怪的水印。 这时候，就可以在反向提示词框里输入这些你不希望看到的元素。

一些常用的中文反向提示词包括：
多余的手指，畸形的手，画质差，模糊，低分辨率，水印，签名，丑陋，扭曲的身体

把这些“避雷”关键词加进去，可以显著提高出图的成功率，避免浪费时间和计算资源。

权重和标点符号的妙用

最后说个稍微进阶一点的技巧：控制关键词的权重。有时候，你希望AI更侧重于提示词里的某个部分。比如，你想要画“一只红色的猫”，你希望“红色”这个特征被重点突出。

在很多AI绘画工具里（特别是基于Stable Diffusion的），你可以用括号来增加权重。
* (红色)：权重增加1.1倍
* ((红色))：权重增加1.21倍
* (红色:1.5)：直接把权重设置为1.5倍

反之，用方括号 [红色] 可以降低权重。

这个技巧在处理一些容易被AI忽略的细节时很有用。

总而言之，用中文写提示词，本质上是一场与AI翻译系统的博弈。你需要理解它的工作原理，像一个精准的工程师一样，用结构化、具体化、甚至有点“翻译腔”的语言，去引导它完成你脑海中的画面。这需要练习，但一旦你掌握了这些技巧，就能更自如地用母语来创造出令人惊叹的AI艺术作品。