一个AI绘画完整提示词由哪几部分组成，每个部分的功能是什么？

写出一个能让AI准确画出你脑子里画面的提示词，感觉就像魔法。但说白了，这事没那么玄乎，它更像是在给一个听话但没啥想象力的画师下指令，你得说得特别清楚。一个完整的提示词，拆开来看，基本就是由下面这几块组成的。

第一部分：主体 (Subject) – 你到底想画什么？

这是最核心的部分，也是一个提示词的起点。 你得先告诉AI，画面的主角是谁，或者是什么东西。 别说得太笼统。比如，你只说“一只猫”，AI可能会给你一只黑猫、白猫、站着的、躺着的，完全随机。但如果你说“一只橘色虎斑猫，蜷缩在毛毯上睡觉”，这个指令就具体多了，AI能更好地理解你的想法。

说白了，主体就是画面的“名词”。它可以是人物、动物、建筑，甚至是某种物品。 你想画的东西越具体，描述就应该越详细。比如，你想画一个士兵，是“一个穿着未来科技盔甲的士兵”，还是“一个身穿二战时期军装的士兵”？这两种描述出来的图会完全不一样。把主体的关键特征说清楚，是画出好图的第一步。

第二部分：风格与媒介 (Style & Medium) – 这幅画看起来像什么？

确定了画什么，下一步就是决定“怎么画”。 媒介（Medium）指的是这幅画的具体形式，是照片、油画，还是素描？ 常见的媒介词包括：

• 照片 (Photograph/Photo): 生成写实感强的图片。你可以进一步细化，比如“宝丽来照片(polaroid photo)”、“新闻纪实照片(documentary photo)”。
• 油画 (Oil painting): 模仿油画的笔触和质感。
• 水彩画 (Watercolor): 呈现水彩的通透和渲染效果。
• 3D渲染 (3D render): 创造出三维软件制作的立体图像。
• 插画 (Illustration): 风格可以很多样，比如儿童书插画、漫画风格等。
• 素描 (Sketch): 模仿铅笔或炭笔的素描效果。

风格（Style）则更进一步，定义了画面的艺术流派或整体感觉。 比如，你可以指定“印象派风格 (Impressionism)”、“赛博朋克风格 (Cyberpunk)”或者“超现实主义 (Surrealism)”。 这些词会直接影响画面的色彩、构图和氛围。把媒介和风格结合起来，比如“一张赛博朋克风格的城市夜景照片”，指令就变得非常清晰了。

第三部分：艺术家参考 (Artist Reference) – 模仿谁的风格？

这是个很有效的技巧，直接告诉AI“像某某艺术家一样画”。 因为AI模型学习了大量艺术家的作品，所以它能很好地模仿特定艺术家的风格。 比如，你想画一幅星空，但希望它有动感和强烈的情感色彩，你可以加上“in the style of Vincent van Gogh”（梵高风格）。如果你想要日式动画的清新感，可以试试“in the style of Hayao Miyazaki”（宫崎骏风格）。

引用艺术家名字能快速地为画面定下一个总基调，包括色彩方案、笔触甚至构图特点。但是要注意，这种方法生成的内容可能会有版权风险，用在个人项目上没问题，商业用途就要小心了。

第四部分：细节与环境 (Details & Environment) – 画面里还有什么？

这部分是给你的主体和场景添加血肉。细节决定了画面的丰富程度。

• 主体细节： 主角穿着什么衣服（wearing a red scarf），有什么表情（smirk），拿着什么东西（holding a glowing sword）。
• 环境/背景 (Environment/Background): 主体在哪里？是在“森林里 (in the forest)”还是“城市街道上 (on a city street)”。 背景是“暴风雨的天空 (stormy sky)”还是“宁静的湖面 (calm lake)”。 一个有明确环境的画面，比一个白背景的画面要有故事性得多。
• 氛围 (Atmosphere): 你想传达什么样的情绪？比如“神秘的氛围 (mysterious atmosphere)”、“浪漫的氛围 (romantic mood)”、“阴森的感觉 (ominous feeling)”。 这些词会直接影响AI在光影和色彩上的选择。

把这些元素串起来，一个简单的想法就开始变得立体了。比如，从“一个女孩”变成“一个穿着白色连衣裙的金发女孩，赤脚走在夜晚的海滩上，气氛宁静”。

第五部分：构图与光线 (Composition & Lighting) – 镜头怎么放，灯光怎么打？

这部分内容让你像一个摄影师或导演一样控制画面。

• 构图/视角 (Composition/Framing): 决定了观众从哪个角度看主体。 比如“特写 (close-up)”、“全身像 (full body portrait)”、“广角镜头 (wide angle shot)”、“鸟瞰视角 (bird’s-eye view)”。 不同的视角会带来完全不同的视觉冲击力。特写强调面部情绪，而广角则能展示宏大的场景。
• 光线 (Lighting): 光线是塑造氛围的关键。 “电影感光线 (cinematic lighting)”能让画面有故事感；“柔和的晨光 (soft morning light)”显得宁静；“霓虹灯光 (neon lighting)”则适合赛博朋克主题；“边缘光 (rim light)”可以勾勒出主体的轮廓，增加立体感。

准确地描述构图和光线，能极大地提升画面的专业感和艺术性。

第六部分：参数与反向提示词 (Parameters & Negative Prompts) – 最后的微调

这部分更偏向技术层面，不同AI工具有不同的设置。

• 参数 (Parameters): 在Midjourney这类工具里，你可以在提示词末尾加上参数来控制一些硬性指标。 最常用的是“–ar”来设定画面的宽高比，比如“–ar 16:9”就是电影画幅，“–ar 1:1”是正方形。 还有控制艺术风格化程度的“–s”等。
• 反向提示词 (Negative Prompts): 这个功能在Stable Diffusion等工具里特别有用。 它的作用是告诉AI“不要画什么”。 比如，AI画手经常出错，你就可以在反向提示词里加入“多余的手指 (extra fingers)”、“畸形 (deformed)”、“画质差 (low quality)”。这样AI在生成图像时就会主动避开这些元素。 建立一个常用的反向提示词库，能帮你过滤掉很多不理想的结果。

把以上所有部分组合起来，就形成了一个完整且强大的提示词。例如，一个完整的提示词可能是这样的：

A realistic photo of a young female knight with silver armor, holding a glowing sword, standing on a cliff, dramatic cinematic lighting, overlooking a stormy sea, wide angle shot, in the style of a fantasy movie poster, --ar 16:9

反向提示词可能是：

cartoon, 3d render, blurry, watermark, extra limbs

总的来说，写提示词就是一个把脑海中的画面，一步步拆解成AI能听懂的具体指令的过程。从核心的主体开始，然后定义它的外观风格，添加细节和环境，再像导演一样安排镜头和灯光，最后通过技术参数和反向提示词进行优化。多尝试，多拆解别人的优秀作品，慢慢你就能掌握这门“魔法”了。