一个高质量的AI做图提示词通常由哪几部分构成？

咱们聊聊AI做图这事儿，想让AI画出你想要的东西，关键在于给它的“提示词”要写好。一个高质量的AI做图提示词，可不是随便几个词就能搞定的，它像个配方，每个部分都有讲究。我把这些重要的部分给你拆开讲讲，就像跟朋友聊天一样，简单直接，不绕弯子。

首先，也是最核心的，就是主体。你要画什么？一个人、一只猫、一栋房子，还是一个奇幻场景？这个必须明确。比如你想画个女孩，那就写“一个年轻女孩”。如果再具体点，比如“一个金发女孩，穿着复古连衣裙”，这样AI才不会给你画出来一个模糊的影子。主体越具体，AI理解得越准。你甚至可以描述主体的动作、表情、穿搭细节。例如，“一个面带微笑的年轻女性，穿着白色连衣裙，长长的金色头发”，这样AI就能抓住重点了。

接着是环境和背景。你的主体在哪里？是在海边、森林里，还是在未来城市？背景决定了画面的氛围和故事感。比如，你在描绘那个金发女孩时，可以加上“坐在花园里，阳光透过树叶洒下来”。这比单纯说“在户外”要具体得多。是“繁华的都市夜景，高楼大厦灯光闪烁，飞行汽车穿梭”，还是“白雪皑皑的山峰，崎岖的岩石，湛蓝的天空”？这些细节能帮AI构建一个完整的场景，让画面更有层次感。

然后是风格和媒介。这是给AI定调子的。你想让它看起来像照片、油画、水彩画，还是动漫风格？ 不同的风格，出来的效果完全不一样。比如，“写实风格的肖像”，或者“印象派的湖边景色”。你甚至可以指定某个艺术家的风格，比如“梵高风格的星空”。媒介也很重要，是“数字艺术”、“3D渲染”还是“铅笔素描”？这些词能直接告诉AI用什么“画法”来表现你的想法。

构图和视角也特别关键。这就像你拿着相机，决定怎么拍这张照片。是“特写”、“广角”、“肖像构图”？是“低角度拍摄”，显得主体高大，还是“高角度俯视”，展现宏大场景？ 比如，“一个超级英雄在天空中飞翔，俯瞰繁华的大都市”，这样的描述能指导AI如何安排画面中的元素，让构图更有冲击力。

再来是光影和色彩。光线是画面的灵魂，色彩是情绪的表达。是“温暖的阳光”、“柔和的逆光”、还是“夜晚霓虹灯闪烁”？光线的方向、强度和颜色都能影响最终效果。比如“夕阳金色的光线照亮整个场景”，或者“斑驳的阳光透过树冠，营造出紧张感”。色彩方面，你可以指定“暖色调”、“冷色调”，甚至具体的颜色搭配。这些细节能让画面更有氛围感。

别忘了细节和氛围。除了上面这些，你还可以加上更多描述性的词语。比如，图像的“分辨率”要高，是“4K高清”还是“电影质感”？你想要什么样的“情绪”？是“宁静的”、“繁华的”、“神秘的”还是“喜悦的”？这些词能让AI更深入地理解你的意图，生成更符合你想象的画面。比如，“高细节，锐利的边缘” 这样的词能提升图片的精致度。

还有一个特别重要的，叫反向提示词。简单说，就是告诉AI你“不想要什么”。这个真的很有用。比如你不想图片里出现“丑陋”、“变形”、“模糊” 或者“低质量” 的元素，就可以把它们加到反向提示词里。这样做能有效避免AI生成一些奇怪或者不理想的结果。我自己的经验是，加了反向提示词，出图质量真的会好很多。

最后说说权重和词序。有些AI模型，比如Stable Diffusion，对提示词的顺序有偏好，通常前面的词权重更高，AI会更重视它们。所以，把你认为最重要的元素放在前面。如果模型支持，你还可以用括号或者数字来调整某个词的权重，让AI更强调或弱化某个特征。

总之，写好AI做图提示词，就像跟一个非常厉害但又有点“呆萌”的画家沟通。你描述得越具体、越清晰，它就越能画出你心里所想的样子。多尝试、多迭代，每次生成图片后根据结果调整，慢慢你就会掌握这个“魔法咒语”了。