AI绘画怎么描述提示词才能让画面构图更合理？

很多人刚开始玩AI绘画，出的图构图都很“死”。主体不是在正中间，就是塞满整个画面，看多了就没意思。这其实不是AI笨，而是我们没把话说清楚。想让AI画出更有感觉、更专业的构图，就得学会用“导演”的语言跟它沟通。这事不复杂，掌握几个核心技巧就行。

先从“镜头”开始说起

把AI想象成一个摄影师，你要告诉他摄像机该放哪儿，从什么角度拍。这是最直接、最有效改变构图的方法。

首先是镜头的远近，也就是“景别”。这决定了观众能看到多少东西。

• 特写 (Close-up Shot / Extreme Close-up): 如果你想要突出角色的表情或者一个物体的细节，就用这个。比如输入“一个女孩的特写，眼神悲伤”，AI就会把焦点放在脸上，而不是她的全身衣服或者背景。
• 中景 (Medium Shot): 大概拍到人物腰部以上，能看到一部分身体语言和环境。想表现人物和环境有一些互动时，这个就很好用。比如，“一个男人坐在吧台前的中景，手里拿着一杯酒”。
• 全身像 (Full Body Shot): 完整展示人物从头到脚的样子和穿着。 如果你精心设计了一个角色的服装，一定要用这个词，不然AI可能会自作主张只画个大头。
• 远景 (Long Shot / Wide Shot): 把人物完全放进一个大环境里，强调的是场景的宏大或者人物在环境中的状态。比如，“一个登山者站在雪山之巅的远景”，画面重点是雪山，登山者只是点缀。

然后是镜头的角度。同一个主体，从不同角度拍，感觉完全不一样。

• 平视 (Eye-Level Shot): 这是最常见的视角，跟我们平时看东西一样，很客观、很平实。 如果你不特别指定，AI默认生成的很多都是平视角度。
• 仰视 (Low-Angle Shot): 镜头从下往上拍。这个方法能让主体显得特别高大、有力量感，甚至有点压迫感。 比如，“一个国王坐在王座上的仰视镜头”，就能立刻凸显他的权威。
• 俯视 (High-Angle Shot): 镜头从上往下拍。这会让主体显得渺小、脆弱或者孤立。 比如，“一个迷路的孩子坐在空旷街道上的俯视镜头”，孤独感马上就出来了。
• 鸟瞰 (Bird’s-Eye View / Overhead Shot): 从正上方垂直往下看，能展示地面上的图案、布局和整体关系，很有几何感。 比如，“鸟瞰视角下的城市夜景，车流像发光的血管”。
• 荷兰角/斜角 (Dutch Angle): 故意把画面拍歪。这种构图会制造一种紧张、不安或者动感的感觉，在悬疑片或者动作片里很常用。

直接把这些词加到你的提示词里，效果立竿见影。比如，你原来写“一个侦探站在雨中”，现在改成“一个侦探站在雨中，仰视镜头，荷兰角”，画面的戏剧性会强很多。

用构图法则“指导”AI

除了镜头语言，还可以用一些经典的构图法则来直接要求AI。AI的训练数据里包含了海量图片，它看得懂这些美术术语。

• 三分法 (Rule of Thirds): 这是最基础也最常用的构图技巧。简单说，就是把画面用两条横线和两条竖线分成九宫格，然后把主体放在交叉点或者线上，而不是正中间。这样能让画面更生动、有呼吸感。你可以在提示词里直接加入“三分法构图 (Rule of thirds composition)”。 比如，“一个女孩站在麦田里，三分法构图，她位于画面右侧”。
• 黄金分割 (Golden Ratio): 这是一个更精确的美学比例，很多经典画作和摄影作品都遵循这个原则。它能创造出非常和谐、自然的视觉效果。直接用“黄金分割构图 (Golden ratio composition)”就行。
• 引导线 (Leading Lines): 利用画面里的线条，比如公路、河流、栏杆，来引导观众的视线，让他们最终聚焦到主体上。你可以这样描述：“一条蜿蜒的公路消失在地平线，引导线构图”。
• 对称构图 (Symmetrical Composition): 把主体放在画面中轴线上，左右（或上下）形成对称，能产生一种稳定、庄严、宏伟的感觉。 描述建筑或者需要仪式感的场景时特别好用。比如，“一座哥特式教堂的正面，对称构图”。
• 画框构图 (Framing Composition): 利用前景的某些元素，比如一扇窗、一个山洞口或者一丛树枝，形成一个天然的“画框”，把主体框在里面。 这能增加画面的纵深感和层次感。比如，“透过一个古老的拱门看向远处的城堡，画框构图”。

通过调整主体位置和关系来控制画面

有时候，我们需要画面里有多个主体，并且希望它们有特定的位置关系。这时候就要把话说得更明白。

你可以像舞台导演一样，直接指定每个元素的位置：“一只黑猫在画面的左边，一只白狗在画面的右边”。AI能够理解这种方位描述。

如果想让某个元素更重要、更突出，可以试试“权重”。在一些AI绘画工具里（比如Stable Diffusion），可以用括号和数字来增加或减少某个词的重要性。 比如 (a beautiful woman:1.3) 就会让AI更侧重于把这个女人画得漂亮，而 (crowd:0.8) 就会减弱背景人群的存在感。权重的调整会间接影响主体的大小和在画面中的视觉占比，从而改变构图。

另外，别忘了负面提示词 (Negative Prompts) 的妙用。 很多时候AI会画出一些我们不想要的东西，比如多余的人物、杂乱的背景，或者把主体放在正中间。你可以在负面提示词里写上“居中 (centered)”、“对称 (symmetrical)”、“特写 (close-up)”，来避免这些你不想要的构图。

最后，还有一个非常简单但常被忽略的技巧：调整画面的宽高比 (Aspect Ratio)。如果你想要一个开阔的风景，就设置一个16:9的横向比例；如果你想要一个挺拔的人物肖像，就用一个2:3的纵向比例。不同的宽高比会从一开始就“逼迫”AI用不同的方式来组织画面元素，这对构ت图的影响是根本性的。