二次元AI绘画提示词如何指定不同的动漫风格，比如新海诚或吉卜力？

想让AI画出特定动漫风格，比如新海诚的光影或者吉卜力的童话感，最直接的办法就是在提示词（Prompt）里直接写上这些名字。 比如，你想画一张吉卜力风格的龙猫，你就可以直接用“ghibli style, totoro”这样的词。AI模型，比如Midjourney或者Stable Diffusion，都经过了大量数据训练，它们“认识”这些名字，知道这些名字代表着什么样的视觉风格。

但是，只写个名字通常是不够的，画出来的效果可能很表面，没有抓住精髓。想让画面更地道，你就得把风格拆解成更具体的元素，然后用文字告诉AI。

我们先说新海诚的风格。他的动画，最让人忘不了的就是那种对光影的运用，特别是黄昏和清晨的天空，还有那些闪闪发光的城市灯火。 所以，想模仿他的风格，关键词就要往“光”和“天空”上靠。

具体操作是这样的：

第一步，明确核心风格。在提示词的开头就写上“makoto shinkai style”。这等于给AI先定下了一个总基调。

第二步，加入关键元素。新海诚的画面里，天空和云彩是灵魂。所以，你得用更具体的词来描述它们。比如“dramatic clouds”（戏剧性的云彩）、“detailed sky”（细节丰富的天空）、“crepuscular rays”（曙暮辉，也就是丁达尔效应，就是那种从云缝里透出来的光束）。这些词能让AI更准确地画出那种标志性的天空。

第三-步，强调光影效果。直接用“beautifully detailed lighting”（精致的光线细节）、“cinematic lighting”（电影感光效）这样的词。 如果是画城市夜景，可以加上“glowing city lights”（闪烁的城市灯光）、“lens flare”（镜头光晕），这些都能让画面更有新海诚的味道。比如，你想画一个女孩在雨后的东京街头，提示词可以这么写：“makoto shinkai style, a girl standing on a wet street in tokyo after rain, beautifully detailed lighting, glowing city lights, reflections on the wet ground, detailed sky”。

再来说吉卜力工作室。吉卜力的风格和新海诚完全不同，它更偏向手绘感和一种温暖、怀旧的氛围。 它的色彩饱和度不会特别高，线条也更柔和。所以，关键词也要跟着变。

想画出吉卜力的感觉，可以这么做：

第一步，还是先定基调。开头写上“studio ghibli style”。有时候，直接用导演的名字，比如“hayao miyazaki style”（宫崎骏风格），效果也一样，甚至更好。

第二步，强调手绘感。这是吉卜力画风的核心。你可以用“hand-drawn animation style”（手绘动画风格）、“watercolor painting”（水彩画）这类词。 这样AI就不会把画面画得太“光滑”，会保留一些笔触和纹理。

第三-步，营造氛围。吉卜力的故事总是发生在大自然里，或者充满生活气息的小镇上。所以，提示词里可以多用“lush green landscapes”（郁郁葱葱的绿色景观）、“nostalgic atmosphere”（怀旧的氛围）、“charming countryside”（迷人的乡村）。这些词能帮AI构建出那种让人平静、向往的世界。

举个例子，你想画一个孩子在夏天的乡间小路上跑，可以这样写：“studio ghibli style, a child running on a countryside path in summer, lush green fields, fluffy white clouds, hand-drawn aesthetic, soft colors, nostalgic atmosphere”。

除了用描述性的词语，还有一些技巧能帮你更好地控制画面风格。

一个技巧是使用“权重”。在某些AI绘画工具里，你可以给提示词的不同部分分配不同的重要性。比如在Stable Diffusion里，你可以用括号和冒号来增加某个词的权重，像这样：“(makoto shinkai style:1.3), detailed sky”。这里的“:1.3”就是把“makoto shinkai style”这个词的权重提高了30%，让AI更侧重于模仿这种风格。反过来，你也可以降低权重，让某些元素不那么突出。

另一个技巧是使用“负面提示词”（Negative Prompts）。 这是告诉AI你不想要什么。比如，你发现AI画的新海诚风格太像照片了，失去了动画的感觉，你就可以在负面提示词里加上“photorealistic, 3d render, hyperrealistic”。这样AI就会刻意避开这些写实风格的元素。同样，画吉卜力风格时，如果你不想要那种现代、锋利的线条，可以在负面提示词里写“sharp lines, modern, futuristic”。

而且，不同的AI模型对同一种风格的理解也不一样。有些模型本身就更擅长画二次元风格，比如Anything系列或者Counterfeit。用这些专门训练过的模型，再配合风格提示词，效果会比通用模型好很多。现在还有一种叫LoRA（Low-Rank Adaptation）的东西，你可以把它看成一个风格“补丁”。有很多人会专门训练针对新海诚或者吉卜力风格的LoRA模型。你只要加载了这些模型，有时候甚至不需要写太多复杂的提示词，就能得到非常地道的风格。

说到底，用AI绘画就像在跟一个不太会变通的画家沟通。你必须把你的要求说得非常具体，它才能准确理解。直接说出艺术家的名字是第一步，但更重要的是学会分析你喜欢的风格，把它拆解成一个个具体的视觉元素——比如是光线、是色彩、是笔触还是构图——然后用语言把这些元素描述出来。这个过程需要不断尝试，多看别人的作品和提示词是怎么写的，慢慢你就能找到感觉了。