如何写出充满意境的古风AI提示词来生成水墨或工笔画风格的图片？

想让AI画出那种烟雨蒙蒙、疏影横斜的古风画，直接说“给我画个美女”肯定不行。AI听不懂“感觉”，它只认关键词。关键就在于，怎么把虚无缥缈的“意境”两个字，拆解成AI能听懂的具体指令。这事儿我琢磨了很久，踩了不少坑，现在就把经验直接给你。

第一步，先把风格砸死。你得先告诉AI，你要的是“水墨画”还是“工笔画”。这两个是完全不同的路子。

• 水墨 (Shuǐmò): 如果你想要的是那种大写意、墨色淋漓、看起来很潇洒的感觉，关键词就用“Chinese ink wash painting”或者“sumi-e”。为了让效果更对，可以加上“splash ink”（泼墨）、“minimalist”（极简）这类词。比如，你想画一座山，可以写“Chinese ink wash painting of a lonely mountain, splash ink style, minimalist”。这样出来的图，墨色会有自然的浓淡干湿变化，留白也会比较多，意境一下就出来了。

• 工笔 (Gōngbǐ): 如果你喜欢的是那种线条精细、颜色层层渲染、细节满满的画，关键词就要用“Gongbi painting”或“Chinese meticulous painting”。工笔画强调线条，所以可以加上“delicate lines”（精致的线条）、“detailed brushwork”（细节笔触）。比如，要画一个仕女，提示词可以是“Gongbi painting of a Tang dynasty court lady, detailed brushwork, vibrant colors”。这样AI就会专注于刻画人物的服饰细节和细腻的色彩过渡，而不是水墨那种大开大合的氛围。

风格定了，接下来就是画什么，也就是主体。古风画最常见的主题无非是山水、人物、花鸟。描述主体的时候，别空泛，要具体。

• 山水 (Shāshuǐ): 不要只说“山”和“水”。是什么样的山？“险峻的山峰”（steep mountain peaks）、“云雾缭绕的山”（mountains shrouded in mist）。水呢？是“平静的湖面”（calm lake surface）还是“湍急的河流”（rapid river）。主体周围的环境也要交代清楚，比如“一叶扁舟上的渔夫”（a lone fisherman on a small boat）、“山间一座古亭”（an ancient pavilion among the mountains）。这些具体的元素组合起来，画面才有故事感。

• 人物 (Rénwù): 人物画的重点是身份和动态。是“仗剑的侠客”（a swordsman with a sword）还是“凭栏远眺的仕女”（a court lady leaning on a railing and gazing into the distance）。动态很重要，“在竹林里弹琴”（playing the guqin in a bamboo forest）就比“一个弹琴的人”画面感强得多。还有，人物的朝代服饰最好也指定一下，比如“身穿汉服的女子”（a woman in Hanfu clothing）或者“唐代服饰”（Tang dynasty attire），AI对这些是有识别能力的。

• 花鸟 (Huāniǎo): 花鸟画同样要求具体。不是“花和鸟”，而是“一枝红梅”（a branch of red plum blossoms）、“停在竹子上的麻雀”（a sparrow perched on a bamboo stalk）。可以加上一些形容词来限定状态，比如“含苞待放的荷花”（a budding lotus flower）、“迎风摇曳的柳条”（willow branches swaying in thewind）。这些细节能让画面活起来。

现在，画面的基本元素都有了，但还是一张“死”的图。想让它“活”过来，就得靠构图和氛围。这是拉开普通玩家和高手差距的关键。

构图这件事，在古风AI绘画里特别重要。中国画讲究“留白”（negative space），讲究“气韵生动”。你可以直接用构图词来引导AI。

• 视角: “eye-level view”（平视）、“view from above”（俯视）、“low-angle view”（仰视），不同的视角会带来完全不同的视觉冲击力。画宏大的山水，用“view from above”或者“aerial view”就能出来那种“会当凌绝顶”的气势。
• 景别: “long shot”或“wide shot”（远景）适合表现开阔的场景。“medium shot”（中景）用来表现人物与环境的关系。“close-up”（特写）则聚焦于细节，比如花瓣上的露珠或者人物的眼神。
• 黄金分割/三分法 (Golden ratio / Rule of thirds): 这两个是西方绘画的构图法则，但用在AI里效果很好。你可以直接把这些词加在提示词里，AI会尝试把主体放在更舒服的位置上，避免画面呆板。
• 特殊构图: 还可以用一些中国画特有的构图方式，比如“圆形构图”（in a circle frame）或者“扇形构图”（in a fan-shaped frame），能立刻增加古风韵味。

构图把骨架搭好了，意境的“血肉”就要靠氛围和情绪关键词来填充。这是最见功力的地方，也是最好玩的地方。你要把自己想象成一个导演，去调度天气、光线和色彩，从而引导观众的情绪。

• 天气与季节: 天气是营造氛围最直接的手段。“薄雾笼罩的早晨”（misty morning）、“细雨蒙蒙”（drizzling rain）、“大雪纷飞的冬天”（heavy snow in winter）、“落日熔金的傍晚”（golden sunset）。每个词都带着强烈的情绪指向。比如，同样是画江上渔夫，“misty morning”出来的是宁静、孤高清冷的感觉，而“golden sunset”出来的可能就是温暖、满足的归家感。
• 光线: 光线是情绪的放大器。“柔和的光线”（soft light）显得静谧，“戏剧性的光线”（dramatic lighting）则充满张力。中国画里常用的一个概念叫“伦勃朗光”（Rembrandt lighting），虽然是西方的，但用在古风人像里，能通过明暗对比，让人物面部非常有立体感和故事感。
• 色彩: 水墨画主要是黑白灰，但你依然可以指定墨色的倾向，比如“rich ink tones”（浓郁的墨色）或者“light ink wash”（淡墨）。工笔画则可以大胆用色，但要符合古风的审美，避免高饱和度的亮色。可以用一些传统的颜色词，比如“vermilion”（朱红）、“indigo”（靛蓝）、“ochre”（赭石）。或者直接指定色调，“muted color palette”（柔和的色调）、“monochromatic color scheme”（单色调），都能让画面色彩更和谐、高级。
• 情绪词: 这是最后的点睛之笔。可以直接告诉AI你想要的情绪。“serene”（宁静的）、“solitary”（孤独的）、“melancholy”（忧郁的）、“nostalgic”（怀旧的）。比如，画一个秋天的庭院，加上“melancholy”和“nostalgic”，AI就会在构图和色彩上往萧瑟、清冷的方向去靠，出来的意境就对了。

最后，还有一个“抄近道”的方法，就是直接“附身”古代名家。在提示词的最后，加上“in the style of [artist’s name]”。

• 想画气势磅礴的山水，可以试试“in the style of Fan Kuan”（范宽风格）。
• 想画灵动的水墨花鸟或者虾，就用“in the style of Qi Baishi”（齐白石风格）。
• 想画飘逸的人物，可以试试“in the style of Wu Daozi”（吴道子风格）。

AI的数据库里存储了大量这些名家的作品，用这个指令，它可以快速模仿出对应画家的笔触、构图和神韵，比你自己一点点描述要快得多。

我们来走一遍完整的流程。假设我想生成一张有“独钓寒江雪”意境的画。

1. 定风格: 我想要水墨的感觉，大片的留白。所以关键词是“Chinese ink wash painting, minimalist, vast negative space”。
2. 选主体: 主体是一个在雪天钓鱼的老人。具体描述是“an old fisherman in a small boat”。
3. 构图与场景: 我想要一个远景来突出人的渺小和江面的开阔。所以加上“long shot, rule of thirds”。场景是下着大雪的江面，“a vast, frozen river, heavy snowing”。
4. 加意境: 核心是“孤独”和“寒冷”。所以加上情绪词“solitary, serene, desolate”。
5. 参考名家 (可选): 我希望笔触能苍劲有力一点，可以加上“in the style of Ma Yuan”（马远风格），他擅长画边角之景，很适合这种构图。

把这些组合起来，完整的提示词就是：
“Chinese ink wash painting, an old fisherman in a small boat on a vast, frozen river, heavy snowing, solitary, serene, desolate, minimalist, vast negative space, long shot, rule of thirds, in the style of Ma Yuan.”

用这样的提示词去生成，出来的图基本就能八九不离十了。AI绘画不是玄学，它就是一个逻辑翻译的过程。你把画面中的所有元素——风格、主体、环境、构图、光线、色彩、情绪——都拆解成清晰、具体的关键词，AI就能准确地理解你的意图。练习的关键，就是不断去尝试、组合这些关键词，看它们如何影响最终的画面。多试几次，你也能成为遣词造句的“导演”。